□ 陈照军

　　在中国徽州横蛮博物馆馆藏珍品中，从徽藏谈有多件明清时期的博馆竹刻笔筒，其中有一件清代的徽派竹刻留青山水笔筒，运用原生竹的竹刻做作形态，用留青技法形貌山水纹饰，从徽藏谈气韵温雅，博馆包浆浑朴，徽派使人爱不释手。竹刻每一次进馆，从徽藏谈我总细细忖测，博馆将它以及另一件馆藏的徽派竹刻山水人物纹笔筒互为比力，从中感触传统徽派雕刻本领的竹刻广博。我从小就喜爱字画以及篆刻，从徽藏谈不断也喜爱形貌相似“竹林七贤”这种先哲名人的博馆抽象。

　　2001年开始的徽派一个无意偶尔机缘，我打仗到竹刻，即将就喜爱上了。在不徒弟教育的情景下，我经由自学以及洽同伙的点拨，逐渐摸进了竹刻的大门。其后找到机关，退出黄山当地的竹刻社，以及一群气息相投的过错一起，学习徽派竹刻的创作，分心钻研传统人物刻法。徽博的藏品是我不断学习的源泉，也是我借鉴传统、新陈代谢的凭证。

　　古人说“违心食无肉，不可居无竹”。竹以及竹刻已经深入到咱们夷易近族横蛮的精髓。学术界以为，先夷易近们在太古时期经由在毛竹上形貌记事，就已经降生了最后的竹刻作品。赵汝珍在《古董指南·竹刻》中说：“竹刻者，刻竹也。其作品与字画同，不外以刀代笔，以竹为纸耳。”不痛不痒地演绎综合了竹刻横蛮的外在以及本性。宋代郭若虚在《图画见闻志》里也记实了（唐）德州刺史王倚有一支羊毫，竹制的笔管“稍粗于罕用笔管，中间各出半寸，中间刻军行一辅，人马毛发、亭台云水，无不精绝。”这种主题以及本领相融会的作品，需要至关的水准来泛起。这从一个方面剖析，竹刻横蛮在唐宋时期已经抵达至关的高度。

　　而作为传统徽州四雕横蛮代表之一的竹刻，自明清以来为咱们留下了良多精采的佳作。徽博曾经编印出书过馆藏文物集，在《文玩清供卷》里收录明清竹刻笔筒杰作13件。经由那些以刀代笔，因材施艺，经由圆雕、浮雕、镂空雕等差距雕刻本领本领，沉闷抽象地运用留青、贴黄、镶嵌等差距形态的展现方式，传递着斯文古雅的艺术感触。我在2007年正式建树竹刻艺术使命室，特意钻研留青竹刻，10余年光阴对于徽博藏品一再钻研，可能说略分心患上。留青是运用竹子表皮的青筠妨碍雕刻，竹青的厚度在0.01～0.02毫米摆布，经由多留、少留以及不留的方式对于画面妨碍条理处置，以刻出字画用墨那种五色的下场。留青竹刻属于浅浮雕规模，但比浅浮雕更具韵味。光阴越久，竹青以及竹地的反差越大，视觉下场则更丰硕。

　　徽横蛮是家喻户晓的金字招牌。手艺人若何从艺术馆的藏品中分心学习，取患上开辟，而后在竹刻创作中秉持以及立异，在题材上凸显徽州的横蛮标志，将青山绿水、调以及他乡的今世生态理念融入作品中，从而使患上今世的徽派竹刻既能揭示传统的本领，还具备今世的审美意见以及社会理念，从而活化传统，使徽派竹刻不断睁开，不断患上到社会的接受，这既是咱们需要面临的事实，也是学习以及提升自己修养的机缘。